5.07.2010

Au revoir Taipei ( 一頁 台北)


El miercoles  por la tarde, en el marco del Barcelona Asian Film Festival - BAFF, pudimos disfrutar de "Au revoir Taipei", una colorida comedia made in Taiwan.Sirva de precedente que las comedias romántica no son precisamente santo de mi devoción. Pese a este hecho (o dogma), Au revoir Taipei entremezcla sabiamente el tono de comedia romántica con una historia de policías despistados y mafiosos/macarrillas bastante inútiles, relegando lo "romántico" de la comedia a un segundo plano, para combinarlo con una historia algo más enrevesada y divertida.


Sin pretender aspirar a ser la comedia del año, la película arranca varias risas y muchas sonrisas. La sala 2 de los Cines Aribau Club rió y mucho con los pequeños y cuidados detalles que la película nos brindó.
Arvin Chen nos entrega una película donde mafiosos, secuestros, policías, clases de baile, gastronomía, una deliciosa banda sonora y una cuidada fotografía componen este film nocturno, con la preciosa ciudad de Taipei como escenario.


**Actualización: Au revoir Taipei ha ganado el premio a la mejor película del BAFF 2010.





4.26.2010

Hierro 3 (Bin-jip)

Ayer por la noche, BTV nos ofreció, como es habitual, otra deliciosa sesión de cine, esta vez emitiendo Hierro 3, de Kim Ki-Duk, director de la sobrecogedora "La isla (Seom)" y "Primavera, Verano, Otoño, Invierno... y otra vez Primavera".


La película trata de un chico que vive ocupando casa ajenas mientras los inquilinos están de vacaciones o de viaje. Una de las casas que ocupa, resulta no estar vacía, y conoce a una chica, que es maltratada constantemente por su novio. Juntos huyen y siguen ocupando casas ajenas.
En una película donde el protagonista masculino no tiene una sola línea de diálogo, y la protagonista femenina, solo una, Kim Ki-Duk es capaz de mantener el interés en el desarrollo de los hechos, y a la vez captar la atención  en pequeños detalles que son los que construyen la profundidad y carácter de los personajes.

Una vez, hablando con una amiga coreana sobre Kim Ki-Duk, me dijo que Kim Ki-Duk era un director principalmente experimental. Si bien los recursos narrativos de los que hace uso el realizador en este film, se alejan de los utilizados frecuentemente en el cine contemporánea, Kim Ki-Duk se presenta en esta película más como un un director-autor, conocedor del método, que usa cómoda y naturalmente, y con mucha experiencia previa, más que con una vocación de transgresión.

Mención especial merece la secuencia final, creando una de aquellas imágenes icónicas que se recuerdan toda la vida, y perduran en la memoria más allá de la película que las contiene.

Kim Ki-Duk, y esta película en particular, son claros motivos para estar atentos al cine coreano actual, que jnto con otros interesantes directores, nos brinda cada vez más films, situando Corea del Sur en la primera línea del cine asiático, junto con Japón, China y Hong Kong.

4.20.2010

BAFF - Barcelona Asian Film Festival 2010

  Un año más, se presenta el Barcelona Asian Film Festival, de la mano del colectivo 10.000 retinas. Este año el festival se celebra del 30 de Abril al 9 de Mayo, en las localizaciones habituales.

A parte de las habituales sección oficial y Asian Selection, este año hay dos focos de interés, uno en el cine Sur-coreano, que tantas perlas nos ha brindado durante los últimos años, como Old Boy, Memories of Murder, por citar las más célebres. El otro, en el cine hecho en el Sureste Asiático.

Este año, el BAFF también cuenta con una nueva y reluciente sección de Anime que seguro que servirá como reclamo comercial para las masas otakus, que descubrirán un festival muy completo, más allá de los films de animación.

Como ya nos tiene acostumbrados el festival, las sesiones de pago en el Cine Rex y el Cine Aribau Club, se alternan con las proyecciones gratuitas en el CCCB, haciendo el festival más accesible.

Tsai Ming-Liang, Johnnie To o Bong Jong-Ho son algunos de los célebres directores que pueblan la programación del festival, además de nuevos nombres y joyas por descubrir, algo que el festival siempre consigue.

La programación e información sobre las películas se puede conseguir en su página web.

Más información en los próximos días. 



4.19.2010

Merantau


 Otra de las películas que se pudo ver en el último Festival de Cine de Sitges fue la indonesia Merantau, de Gareth Evans.
Una película de hostias como panes, en la que un campesino en la búsqueda de su paso a la madurez, empieza a repartir amor, con la siempre noble excusa de salvar a la chica de ser obligada a trabajar como prostituta por un malvado grupo de mafiosos. El grupo de mafiosos, está brillantemente encabezado por un actor inexplicablemente danés, Mads Koudal, que más allá de sus rasgos nórdicos, desentona bien poco de la tónica general de la película: "Vamos a repartir hasta quedarnos solos". Actor, que por cierto, estuvo presente en Sitges y que disfrutó del festival como un asistente más, además de acceder amablemente a hacerse incontables fotos con los asistentes a la proyección de la película.

Merantau es una gran película de acción sin más pretensión que la de entretener a través de un guión básico pero muy correcto en el que priman las artes marciales y las acrobacias por encima de todo. Ideal para ver, especialmente rodeado de buenos amigos, y disfrutar de escenas como la de la pértiga. Quien vea el film (o la imagen), sabrá a qué me refiero.























4.12.2010

Gainsbourg

4.05.2010

Alice in Wonderland


Con vistas al estreno de Alicia en el País de las Maravillas, la última adaptación de la historia de Lewis Carrol, the Auteurs, una web al estilo filmaffinity y en menor medida imdb, ha colgado la primera adaptación cinematográfica que se hizo del cuento. Esta primera adaptación fue realizada en 1903 (hace 107 años, para ponernos en situación), y tiene una duración de unos 10 minutos. Realmente la cinta estaba en muy mal estado, como se puede apreciar durante su visionado, aunque ésta ha sido restaurada.

Se puede ver en streaming en este enlace. Hay que estar registrado en the Auteurs, aunque se puede acceder con la misma cuenta de facebook.

3.31.2010

El fondo del cielo

Hace unos días acabé de leer "El fondo del cielo", de Rodrigo Fresán. He tardado unos días en decidirme a escribir sobre el libro, igual que tardé unas semanas desde que lo compré hasta que empecé a leerlo. Porque un libro de Fresán requiere plena dedicación y exclusiva lectura.

 
Porque esta novela de Fresán, por sí sola, nos situa en muchos lugares, y en muchos universos. Desde lo local hasta lo más global. De lo más externo a lo más interno. Desde lo más lejano a lo más cercano. Desde Irak a Nueva York, desde nuestro planeta a Urk-24, desde nuestro mundo interior hasta un punto del Universo no explorado, desde el presente hasta el pasado...

Tal y como dice el propio Fresán en el epílogo de la novela, "este no es un libro de ciencia ficción, si no con ciencia ficción". La historia está dividida en tres partes, "Este planeta", "El espacio que hay entre este y el otro planeta", y "Otro planeta", y esta división no podría ser de otra manera.

No voy a disimular mi gran admiración y afinidad por un escritor con el que soy capaz de reconocer (o casi) todas (o casi) las pequeñas referencias escondidas a lo largo de sus historias que, como él mismo escribió en "Historia con monstruos", parecen películas mal iluminadas, con cortes y problemas de sonido. Referencias para él que también lo son para mí.

Leer a Rodrigo Fresán es como leer una enciclopedia de ciencia ficción, música y cultura norteamericana, donde encontramos entre otros, desde Kurt Vonnegut, Philip K. Dick, Arthur C. Clarke hasta Stanley Kubrick. Desde el fondo de las cloacas hasta el fondo del cielo.

3.10.2010

Chungking Express


Si al trípode que sostiene el letrero de este humilde blog le faltase la base de la ciencia ficción, éste se precipitaría inevitablemente hacia Wong Kar-Wai, concretamente hacia Chungking Express. Porque si hay dos palabras que vienen a la cabeza al pensar en Wong Kar Wai, éstas son principalmente cine y noche. Y también ciudad.

Chungking Express es una película bicéfala, que pertenece a un único cuerpo que es la ciudad de Hong Kong, donde cada una de las dos historias coinciden en el espacio y en el tiempo pero no en el plano argumental, salvo pequeñas conexiones.
En la primera historia, el agente de policía 223 espera al 1 de Mayo (un mes más tarde de que su novia le dejara) para ver si ella decide volver, o decidir que su historia se ha caducado para siempre, como las latas de piña que compra con la misma fecha de caducidad, e intentar seguir adelante con su vida sin ella. La madrugada del 1 de Mayo, el agente conoce y se enamora de una enigmatica mujer, que se mueve por los bajos fondos de Hong Kong, traficando con droga.

La segunda parte de la película, se centra en el agente 663 (interpretado por el gran Tony Leung), quien también ha sido abandonado por su novia. En este caso, la camarera del bar que frecuenta se enamora de él, y aprovecha las ausencias del policía para entrar en su casa, e imaginar como sería la vida junto a él.
Pero en Chungking Express, tan importante como el contenido es el continente, que adquiere prácticamente el total protagonismodurante la película. La cinta desprende colores intensos, imágenes borrosas, secuencias difusas... La excelente fotografía de la película corre a cargo de Christopher Doyle, que mediante la saturación de los colores y largas exposiciones impregna la cinta de una personalidad propia y muy característica.
Realmente, esta película es un anticipo, el inicio natural de una hoja de ruta en la que el director nos ofrece más adelante la cuidada "In the mood for love" y su secuela "2046" ("My blueberry nights" a parte).

3.05.2010

Los Cronocrímenes - Timecrimes


Volviendo al tema de los viajes en el tiempo, encontramos este diamante en bruto, la ópera prima de Nacho Vigalondo, un chico que apunta formas, y que en un ambiente de lo más rural,  donde realmente cuesta imaginar que pueda ocurrir alguna singularidad espacio-temporal o incluso personal, nos planta una indiscutible historia de Ciencia Ficción (con mayúsculas), de esas que se recuerdan durante mucho tiempo.
Con un presupuesto bajo, y tan solo cinco actores que encarnan a cuatro personajes (contando con el mismo director), Vigalondo despliega una historia de intriga que poco a poco envuelve al espectador, viéndose atrapado en una serie de sucesos que él mismo no puede detener, donde no vale pararse en punto intermedio a descansar, ya que hasta que no se resuelva la trama, nada estará en su sitio.
Nacho Vigalondo ha sido capaz también de crear con unas simples tijeras y unas vendas manchadas de rosa, una iconografía que no hace más que ayudar a reforzar la aspiración a película de culto de este film.
Pero, más allá de las formas, el principal aliciente de Los Cronocrímenes es su sólido guión, desconcertante y simple en algunos puntos tempranos, que el desarrollo de la trama se encarga de poner en su sitio.

Otro punto a favor, es qu en este film, podría estar la clave para resolver el tema de los viajes temporales de Lost. Ahí es nada.
Como apunte final, quisiera denunciar los problemas que tuvo Nacho Vigalondo para encontrar una compañía que se encaragara de la distribución del film en su propio país, solo una pequeña empresa tuvo finalmente las agallas para arriesgarse con la distribución de esta película, inimizando injustamente el impacto mediático de la película. Una pena.

2.11.2010

Viajes en el tiempo en prime time

Últimamente, estoy empezando a hartarme mucho del fútbol. Fútbol aquí, fútbol allí. Aquí en Catalunya, Barça por aquí, Barça por allí (como supongo que en Madrid será Real Madrid por aquí, Real Madrid por allí). Estoy empezando a hartarme del estatus de dioses que se les da a estos deportistas, principalmente desde los medios de comunicación. Y del constante degoteo de "noticias", si bien esta palabra se devalua hasta perder prácticamente su significado tratándose de deportes. Pero bien, otro día me dedicaré a hablar de ello más en profundidad.O mejor dejar mis neuras para mí.

Episodio 1x10- Two colors, two sides, two Lockes' 

Este comentario sobre el fútbol, está relacionado con otro tema que últimamente (si bien a otra escala) está inundando desde hace algo más de una semana los "otros" medios de comunicación, redes sociales, blogs, etc. Hablo de Lost. Y hablo como seguidor de la serie, voraz consumidor de cualquier información con ella relacionada. Aunque bien, partiendo del primer párrafo de esta entrada, me pongo en la piel de aquellos que no siguen Lost, si bien en este caso, el suministro de información es menos intrusivo (y más opcional) para aquellos que quieran martenerse al margen. Además, por suerte para ellos (y a diferencia del fútbol, desafortunadamente para mí), Lost tiene fecha de caducidad.

Así que como se puede intuir, hoy voy a hablar de Lost. No pretendo hacer una reflexión demasiado extensa sobre la serie, ni repasar su argumento ni personajes. De hecho, mi intención es hablar sobre como Lost orbita más alrededor de la esfera en el sistema planetario de la buena ciencia ficción (aquella que no está hecha necesariamente para gustar al cada vez menos respetable), que del agujero negro de la comercialidad de las series televisivas norteamericanas dirigidas a las grandes masas (que, no no engañemos, también tiene mucho de eso). Y es difícil hacer esta afirmación sobre una serie que ha contado con el presupuesto más alto de la historia de la televisión para rodar su primer episodio.

Pero es que esta serie, a base de sacudidas nos traslada de un mundo de sitcoms poco originales, producciones policíacas, bomberiles o médicas, a un universo donde el espectador, debe esperar 6 años para tener una resolución satisfactoria de la trama. Los diferentes tamaños de tramas se van resolviendo también a dierente escala temporal. Si bien hay tramas diminutas, planteadas y resueltas en un mismo episodio, nos encontramos con tramas medianas, las más comunes en las teleseries, resueltas en temporadas. También es estimulante encontrar las pequeñas tramas resueltas en temporada y no capítulo.
Y si bien hay algo que caracteriza a Lost, es la gran trama central, con un gran número de giros de guión, pero que parece saber muy bien de donde viene y a donde se dirige (algo muy difícil en cualquier otra serie que haya durado más de una temporada). Esta gran línea argumental, está repartida, a lo largo de las 6 temporadas que conforman la serie, y más que una trama, parece una atmosfera envolvente de un planeta alienígena.
 Episodio 2x13- "This music can be coming from anywhere". "Or anytime, dude"

Lost es una serie que gana envergadura y profundidad, como muchas cosas en esta vida, con un segundo visionado. Habiendo visto 5 temporadas, sabiendo de qué va el asunto, las 4 primeras temporadas se ven con otros ojos. Y esto es porque sus creadores, conscientes del universo que lo engloba todo, han ido dejando migas de pan esparcidas por toda la galaxia para que nosotros, los Hansel y Gretel intergalácticos, podamos volver a recorrer el camino en nuestra particular nave, una vez hayamos llegado a la casa de galleta. Y son estas migas la auténtica delicia de Lost, el pormenor detalle que pasas por alto una primera vez, y que una vez recorres el camino de vuelta a casa, aprecias con la tranquilidad que te da saber el recorrido, pudiendote fijar en el paisaje que te envuelve. Supernovas, nebulosas y agujeros negros

 Aquellos que  siempre nos hemos sentido atraídos por la ciencia ficción, siempre hemos sido testigos de las sucesivas invasiones a la tierra, irremediablemente en horario nocturno (noctámbulo), relegando los ataques de Godzilla y las invasiones marcianas a las cloacas de la parrilla televisiva, horarios que solo el porno y los programas de videntes y futurólogos se merecen. Lost, propone viajes en el tiempo, realidades alternativas,bucles e iteraciones temporales (tiempo al tiempo, seguidores), y presentes improbables, situándolos en el prime time que tantas buenas producciones del género injustamente menospreciadas se merecían.

Quizás, en otra realidad, o una segunda iteración mía (que seguramente no sería segunda, igual que probablemente yo no sería la primera), adoraría el fútbol, y odiraría Lost, y este artículo sería completamente diferente.

1.27.2010

El inicio de la leyenda...

Tiene sentido para alguien esta imagen?